“Kỳ duyên” giữa hội họa và ẩm thực
(ICTPress) - Không gian nghệ thuật sang trọng, những món ăn hương vị châu Á, thực khách không những được thưởng thức tinh hoa ẩm thực mà còn mãn nhãn với những tác phẩm nghệ thuật đa dạng, đầy màu sắc, mang đậm hơi thở cuộc sống.
Đó là những gì công chúng yêu nghệ thuật Thủ đô được trải nghiệm từ “kỳ duyên” giữa hội họa và ẩm thực 2 năm qua tại Contemporary Art Gallery, 445 Bạch Đằng, Hà Nội.
Bữa tiệc của hội họa và ẩm thực
Một buổi chiều tháng 8, trong không khí cả nước sôi nổi các hoạt động chào mừng Cách mạng tháng Tám và Quốc khánh mùng 2/9, rất nhiều thực khách đã có mặt tại Contemporary Art Gallery, hòa mình với những tác phẩm nghệ thuật trong triển lãm “Art is Life” của nhóm họa sĩ cùng tên.
Contemporary Art Gallery nằm trọn trong khuôn viên Nhà hàng cá lăng Toàn Thắng, 445 Bạch Đằng, Hà Nội, do anh Trần Thanh Toàn làm chủ. Nhà hàng đã có từ năm 1989, tuy nhiên không gian nghệ thuật đương đại kết hợp ẩm thực Contemporary Art Gallery mới hình thành được 2 năm. Hiện tại, không gian được dành cho triển lãm của nhóm Art is Life cũng như các hoạt động nghệ thuật khác đã lên tới gần 2.000 m2.
Một góc của Triển lãm Art is Life |
Chủ nhà hàng, anh Trần Thanh Toàn cho biết, đây là lần thứ 3 triển lãm mỹ thuật, điêu khắc được tổ chức tại Contemporary Art Gallery. Hiện nay, trung bình mỗi ngày không gian nghệ thuật đương đại số 445 Bạch Đằng thu hút trên dưới 500 lượt khách, thực khách tới chiêm ngưỡng các tác phẩm và thưởng thức ẩm thực.
Triển lãm Art is Life trưng bày 45 tác phẩm của 10 họa sĩ, nhà điêu khắc tên tuổi, gồm: Lê Thông, Lê Nguyên Mạnh, Phạm Tuấn Tú, Lê Lạng Lương, Khổng Đỗ Tuyền, Nguyễn Ngọc Lâm, Cù Cao Khải, Hoàng Mai Thiệp, Trần An, Thái Nhật Minh.
Chính thức khai mạc chiều 20/8, triển lãm Art is Life kéo dài tới ngày 20/9. Tuy nhiên theo anh Toàn, các tác phẩm tham gia triển lãm vẫn có thể được sử dụng để phục vụ thực khách tới nhà hàng.
Chị Trần Hoàng Mi, thực khách tới nhà hàng cho biết chị đã cùng chồng tham dự nhiều triển lãm nghệ thuật, tới các phòng tranh, bảo tàng nghệ thuật, xong đến với không gian nghệ thuật Contemporary Art Gallery này, chị cảm thấy thật ấm áp, gần gũi. Đặc biệt hơn, chị còn có cơ hội được cùng gia đình, bạn bè, thưởng thức những món ăn ngon, ngắm những tác phẩm nghệ thuật đặc sắc của nhiều họa sĩ trẻ trong một không gian nghệ thuật được sắp đặt tinh tế.
Hôm nay, anh Phạm Anh Sáng tới Contemporary Art Gallery hỗ trợ chuẩn bị các món ăn theo kiểu Châu Âu. Sau khi hào hứng giới thiệu với thực khách những khác biệt của món pate sợi, pate tiêu xanh với những đặc sản châu Á được phục vụ tại đây, anh Sáng cho biết mình đặc biệt ưng ý với những tác phẩm điêu khắc của triển lãm. “Các tác phẩm trưng bày tại đây rất đẹp, lôi cuốn. Tôi sẽ còn rủ bạn bè đến đây để chia sẻ tình yêu với nghệ thuật”. Mong muốn có thể được giới thiệu thêm về những tác phẩm, các nghệ sĩ tham gia triển lãm, anh Sáng và hy vọng mình được sở hữu một trong những tác phẩm tuyệt vời tại đây.
Tới Contemporary Art Gallery khá nhiều lần, nhưng lần này họa sĩ Thành Chương đã khá bất ngờ vì hôm nay không còn những hoạt động nghệ thuật nhỏ lẻ, manh mún. “Không gian nghệ thuật đương đại này hôm nay tập hợp được những gương mặt nghệ sĩ trẻ tiêu biểu trong lĩnh vực điêu khắc, hội họa Thủ đô như Lê Nguyên Mạnh, Phạm Tuấn Tú, Lê Lạng Lương, Khổng Đỗ Tuyền, Nguyễn Ngọc Lâm, Cù Cao Khải… Tôi thật sự thích thú với những tác phẩm hội họa trừu tượng tại triển lãm Art is’ Life”- chủ nhân của Việt phủ Thành Chương chia sẻ.
Tạo “đất” cho hội họa phát triển
Là người yêu mỹ thuật từ nhỏ, anh Trần Thanh Toàn đã đi xem nhiều triển lãm, bảo tàng, gallery mỹ thuật và nhận ra rằng việc tiếp xúc với hội họa của công chúng ngày nay không hề đơn giản.
Cùng với họa sĩ Lê Nguyên Mạnh mở không gian nghệ thuật tại chính nhà hàng của mình, anh Toàn mong muốn việc làm này góp phần tạo sân chơi nghệ thuật đích thực, qua đó khuyến khích các nghệ sĩ tạo hình trẻ sáng tạo, hướng tới cái đẹp, sự chân thành, đoàn kết.
Song song với việc hỗ trợ sáng tác cho các nghệ sĩ tạo hình trẻ, nhiều năm qua anh Toàn cũng đã sưu tầm được một số lượng không nhỏ tác phẩm hội họa, điêu khắc, sắp đặt để trưng bày phục vụ công chúng. Anh hy vọng sẽ có thật nhiều họa sĩ đến với không gian nghệ thuật của mình cũng như có thêm nhiều người được chiêm ngưỡng những tác phẩm đẹp được trưng bày tại đây.
Cũng giống như nhiều nhóm khác, Art is Life là nhóm họa sĩ hầu hết còn trẻ, đầy đam mê, có nhiều tìm tòi, sáng tạo trong nghệ thuật. Các anh trưởng thành trong giai đoạn khó khăn bởi thị trường đã không còn sự nâng đỡ mạnh mẽ từ những nhà sưu tập nước ngoài thích thú với một nền mỹ thuật mới của thập kỷ 90, bởi những thế hệ đàn anh đã có tên tuổi và những gallery chọn lọc họa sỹ dẫn dắt trào lưu một cách gắt gao.
Tác phẩm "Mùa hoa No2" |
Đến với Contemporary Art Gallery dù được thành lập chưa lâu, nhóm Art is Life có cơ hội mang đến những cảm nhận mới về nghệ thuật cho công chúng Hà Thành. “Tới với không gian nghệ thuật đương đại này, các nghệ sĩ tạo hình chúng tôi có thể thỏa sức thể hiện cảm xúc, ý tưởng qua mỗi tác phẩm mà không cần quan tâm đến bất cứ việc gì. Đặc biệt hơn, chúng tôi được toàn quyền với, các tác phẩm của mình” - họa sĩ Lê Thông, thành viên của nhóm chia sẻ.
Theo Cục trưởng Cục Mỹ thuật (Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch) Vi Kiến Thành: Nghệ thuật nói chung, mỹ thuật nói riêng đừng nghĩ nó là tháp ngà, kinh điển và chỉ có trong bảo tàng. Nó đang bước ra khỏi bảo tàng đến với công chúng theo nhiều cách thức khác nhau. Hiện nay, xuất hiện nhiều tổ chức, cá nhân yêu nghệ thuật có điều kiện, tích cực hỗ trợ hoạt động nghệ thuật, nhất là hoạt động của các nghệ sĩ trẻ thông qua hình thức xây dựng những không gian nghệ thuật hoặc không gian nghệ thuật kết hợp du lịch, ẩm thực... “Đây là xu hướng tất yếu, đã, đang và cần tiếp tục được khuyến khích”- Cục trưởng Cục Mỹ thuật nhấn mạnh.
Cùng chung quan điểm đó, họa sĩ Thành Chương cho hay: Sự phát triển của mỹ thuật thời gian gần đây bước sang giai đoạn mới với sự đa dạng, phong phú của các hoạt động mỹ thuật, nhất là hoạt động của những nghệ sĩ tạo hình trẻ. Lớp họa sĩ tạo hình trẻ bây giớ rất thoải mái, tự do thể hiện khả năng, cá tính cùng những tìm tòi, sáng tạo nghệ thuật. Tuy nhiên, nếu chỉ để họ tự do phát triển thì hoạt động mỹ thuật của họ sẽ không duy trì được lâu. Gần đây tại một số nơi như ở Hài Phòng, Nình Bình,… nhiều “mạnh thường quân” bắt đầu quan tâm, hỗ trợ hoạt động sáng tạo của các nghệ sĩ trẻ. Đây chính là chỗ dựa vững chắc, là sự động viên, hỗ trợ tốt nhất cho sự phát triển của mỹ thuật đương đại.
“Contemporary Art Gallery là mô hình phát triển phù hợp với giai đoạn hiện nay. Hoạt động của mô hình giúp tạo thêm một cầu nối đưa nghệ thuật tới gần hơn với công chúng. Để mô hình hiệu quả này được nhân rộng cần tăng cường hơn nữa hoạt động tuyên truyền. Như vậy sẽ có thêm nhiều doanh nghiệp, tổ chức cá nhân quan tâm, hỗ trợ các họa sĩ trẻ phát triển, đóng góp cho sự phát triển chung của nền mỹ thuật nước nhà trong giai đoạn khó khăn hiện nay”- họa sĩ Thành Chương ghi nhận.
Một tác phẩm trưng bày tại Contemporary Art Gallery |
Còn khá sớm để có thể khẳng định hiệu quả kinh doanh qua “mối lương duyên” giữa hội họa và ẩm thực tại Contemporary Art Gallery. Tuy nhiên, chủ nhân của không gian nghệ thuật đương đại tại số 445 Bạch Đằng - Trần Thanh Toàn chia sẻ thêm rằng anh hy vọng, trong tương lai nhà hàng của mình có thể khẳng định thương hiệu trong lòng những người mộ điệu nhờ sự kết hợp hài hòa giữa nghệ thuật và ẩm thực.
Con đường còn dài, mọi thứ giờ gần như mới bắt đầu. Để biến ước mơ thành hiện thực, anh Toàn dự định tạo dựng thêm không gian cho các nghệ sĩ sáng tác tại khu vực đối diện của Contemporary Art Gallery. Trước mắt, anh tiếp tục hoàn thiện không gian nghệ thuật hiện có, đầu tư cho những hoạt động triển lãm tại đây. Sau 2 năm nữa, anh sẽ bắt tay vào xây dựng khu sáng tác tại địa chỉ 292 Bạch Đằng và công trình kết nối giữa 2 khu vực trưng bày và sáng tác.
Mỹ Bình