Syndicate content

Chuyện dọc đường

CEO Yahoo có ít nhất 42.000 USD từ bữa trưa được đấu giá để làm từ thiện

(ICTPress) - Nếu bạn thích một bữa trưa với CEO Yahoo Marissa Mayer, bạn sẽ phải trả ít nhất 42.000 USD

Tiếp theo Warren Buffett, Mayer sẽ ăn trưa với một người trả giá cao nhất để quên góp tiền từ thiện. Trang đấu giá từ thiện Charitybuzz đã điều hành đấu giá bữa ăn trưa với Mayer, đã nhận được một bỏ thầu trị giá 41.500 USD sau khi thông tin này được đăng tải vào ngày 11/3.

Bữa trưa kéo dài 1 giờ đồng hồ với Mayer sẽ được tổ chức tại trụ sở của Yahoo, Sunnyvale, Calif., Và tất nhiên, người đi ăn cùng với Mayer sẽ được chụp ảnh.

Mayer đã chọn trường  Aspire East Palo Alto Charter, một trường học khá thiếu thốn để đóng góp số tiền từ thiện này. Số tiền này đã nhận được 80% số tiền đấu thầu sau khi Charitybuzz giảm 20%, CEO của trang Charitybuzz là Coppy Holzman cho CNNMoney biết. Việc đấu giá này sẽ kết thúc vào ngày 27/6.

Nhà đầu tư nổi tiếng Warren Buffett đã bắt đầu xu hướng này khi ông bắt đầu đấu giá các bữa trưa từ thiện vào năm 1999. Người chiến thắng đấu thầu bữa trưa buffet năm nay chỉ phải trả hơn 1 triệu USD, khá thấp so với kỷ lục 3,5 triệu USD của năm 2012.

Charitybuzz đã đấu thầu nhiều trải nghiệm tương tự với các nhân vật nổi tiếng như Jay-Z, Oprah và Gwyneth Paltrow, cũng như các doanh nhân tên tuổi như CEO Virgin là Richard Branson và CEO của Telsla là Elon Musk.

Cho tới nay vụ đấu giá lớn nhất mà Charitybuzz thực hiện vào tháng 5 vừa rồi, khi một người đấu giá giấu tên trả 610.000 USD để chat café với CEO Apple Tim Cook, vượt xa cựu tổng thống Mỹ Bill Clinton được trả 225.000 USD.

 “Ngày càng nhiều người từ giới công nghệ đang trở thành những người nổi tiếng, những người như Tim Cook và Marissa Mayer hoàn toàn có sức mạnh nổi tiếng”, Holzman, CEO Charitybuzz cho biết.

Các nhân vật công nghệ khác hiện đang đấu giá trên Charitybuzz có nhà đầu tư Dave McClure, Giám đốc CNTT của Facebook Tim Campos và đồng sáng lập PayPal Max Levchin.

HY

Life & English: “Future Living Studio”

Today, 12th of June, Goethe Institute is exhibiting a collection of new products & furniture for future offices; end results of the 3rd edition of Future Living Studio.

Future Living Studio (FLS) is a temporary design studio, it establishes a team of 3 local designers and 3 international designers from France, Australia and Germany who collaborate closely with some Vietnamese bamboo and rattan companies during 3 months in order to develop a series of new products. FLS is a sub-project of SPIN (Sustainable Product Innovation project), funded by EU SWITCH-Asia. The 1st and 2nd editions of FLS were organised in Ho-Chi-Minh City. The 3rd edition of FLS is now running for the first time in Hanoi.

FLS also aspires to transfer design capacity to the companies by involving them in every step of the design process, from extensive user research to co-design with factory workers. Doing so will help Vietnamese products to compete for their design value and not just on cost price or on volume.

Considering their capacity for innovation, the designers have been developing new products and furniture for green offices that induce different levels of innovation: from redesign to product system. They have defined a vision for the future of offices inVietnam and decided to explore adaptability, playfulness, flexibility and cultural heritage in the usage of products such as a multi-position chair, a moving desk, an expandable partition.

(Source: Goethe Institute, www.goethe.de)

Nghe hòa nhạc của các nhạc công Việt Nam trong Dàn nhạc SEAYCO

(ICTPress) - Tháng 8/2012, Dàn nhạc thính phòng trẻ Đông Nam Á SEAYCO được thành lập, một ý tưởng chung của Viện Goethe Đông Nam Á và Học viện âm nhạc Mahidol tại Salaya, Thái Lan, với sự hỗ trợ của Merck.

Sau một loạt các buổi thi vòng loại, 25 tài năng âm nhạc trẻ đến từ các nước khác nhau được lựa chọn: Thái Lan, Việt Nam, Philippin, Indonesia, Myanmar và Malaysia. Sau 3 tuần tập luyện nghiêm túc tại Salaya vào tháng 10 dưới sự chỉ huy của GS. Nicolás Pasquet của trường Đại học âm nhạc Franz Liszt ở Weimar (Đức), SEAYCO đã có những buổi hòa nhạc đầu tiên tại Thái Lan và Myanmar.

Cũng vào tháng 10 năm nay, chương trình tập luyện ở Salaya và tiếp nối là hòa nhạc tại Hà Nội đã được lên kế hoạch.

Để chuẩn bị cho chương trình hòa nhạc cuối năm nay, Viện Goethe giới thiệu các thành viên của Việt Nam trong Dàn nhạc SEAYCO tới khán giả Hà Nội. Họ đều là sinh viên của Học viện âm nhạc quốc gia Việt Nam: Lã Diễm My, violon; Hoàng Hồ Khánh Vân, violon; Trần Hồng Nhung, cello; Nguyễn Thị Huyền Trang, flute; Phạm Khánh Toàn, oboe; Nguyễn Tuấn Long, French horn.

Các nhạc công trẻ đã chuẩn bị một chương trình đa dạng, từ ba-rốc đến pop, từ Vivaldi đến Secret Garden.

Buổi biễu diễn bắt đầu từ 20h, ngày 16/6/2013 tại Viện Goethe Hà Nội, 56 - 58 Nguyễn Thái Học.

Vé vào cửa miễn phí bắt đầu được phát từ 14h, hôm nay 11/6/2013. Trẻ em dưới 10 tuổi đi cùng có thể xem chương trình chiếu phim cổ tích tại thư viện.

 Bảo Ngọc

Chảy nước miếng với 35 món ăn đường phố

(ICTPress) - Từ New York tới Bangkok, dường như mỗi nền văn hóa trên thế giới có những loại thực phẩm đường phố ngon đến tuyệt vời và hoài cổ.

Tuần qua, các nhà lương thực và đầu bếp trên khắp thế giới đã tụ hội ở Singapore tham dự Diễn đàn Thực phẩm đường phố thế giới (World Street Food Congress), một hoạt động thú vị kéo dài 10 ngày từ 31/5 đến 9/6 hội tụ những thực phẩm đường phố ngon nhất trên toàn thế giới.

Lễ hội Jamboree, kéo dài cho đến Chủ nhật vừa qua đã mang tới những thực phẩm đường phố ngon nhất từ khắp nơi trên toàn thế giới. Bạn sẽ tìm thấy mọi thứ từ món bánh cá thịt chiên dòn của Mexico tới fragrant laksa (súp cá) của Malaysia.

Từ Portland chúng tôi có một loại cua vỏ mềm rán chín trên một chiếc bánh mì nướng với cà chua và sốt mayonnaise thơm ngon.

Mexico mang đến một món bánh cá thịt chiên dòn. Cá trong món này là cá tilapia, thuộc họ Cichlidae được ép dẹt và rán, phần trên có nước sốt mayonnaise và cải bắp đỏ.

Đây là một đĩa Nasi Manado. Manado là một thành phố ở Indonesia và có một phong cách nấu ăn. Cơm (nasi) được bọc ngoài một que thịt và các thực phẩm dẻo dính chặt khác.

Việt Nam mang đến món bánh đa (tôm và cá) dùng với nước dùng tôm. Cá được rán giòn và đặt lên phía trên.

Cũng từ Việt Nam chúng ta có Bánh Khọt - một loại bánh gạo hải sản, thực phẩm khá nhiều ở bờ biển Việt Nam.

Từ tỉnh Hải Nam, Trung Quốc, món ăn này bao gồm mì được làm từ gạo dẹt, nước đậu nành, thịt bò khô, cải đậu và mù tạc.

Đây là một món của Malaysia gọi là Mee Siam, gồm bún với hành tươi và tôm chín kỹ.

Malaysia cũng mang tới món Assam Laksa, một món súp cá chua và sánh với mì gạo.

Những miếng bột nhào nặn được rán, phủ ra ngoài tôm, và trên đỉnh có đậu phụng bên trong, món Malaysia này được gọi là Penang Rojak.

Đậu xanh thường được sử dụng trong các món tráng miệng ở Malaysia. Trong món này đậu được chế biến thành 4 dải đậu và được làm với đá bào, sữa dừa và đường cọ được gọi là món Chendol.

Ở Mỹ, bạn có thể tìm thấy những chiếc bánh sandwitch thịt lợn (portcheta) này ở các giỏ thực phẩm. Porchetta là một thịt lợn phong cách Ý, có chanh và rau arugula trên bánh mì ciabatta.

Từ các bang miền Nam nước Mỹ có gà bọc - gà nướng mềm được ninh nhừ ra nước với khoai tây.

Nasi Kapau là một món ăn Indonesia thú vị với bò khô, patê ớt xanh, và mít, hầm với gạo.

Nếu bạn muốn tìm một món tráng miệng Indonesia, hãy thử Kue Pancong, là những chiếc bánh dừa vừa một miếng cắn, vừa ngọt và thơm.

Cơm đi kèm với các loại rau khác nhau và dừa nướng làm nên món ăn thú vị này được gọi là Nasi Ulam. Một con tôm chín được đặt lên trên món.

Người Singapore thích món Putu Mayam từ các xe bán đồ ăn trên đường phố. Món này là kết hợp bánh đa với một chút đường hoặc dừa cho ngọt hoặc cari gà làm món chính.

Hãy thử Cheng Tng, một món súp ngọt châu Á với bạch quả, lúa mạch hạt nhỏ, rễ sen, quả hồng và và bí.

Các món mì sợi như món Ling Shui Suan Fen là phổ biến ở Trung Quốc. Món này gồm nước luộc có vị thơm, mì, và mực rán với nước sốt béo chua.

Từ Thái Lan chúng ta có thể thử một món bánh kếp trứng và bột rán với giá và hải sản kết hợp.

Đối với một món tráng miệng Thái Lan, thì hãy thử Thua Paep, một món bánh bao hấp được làm từ đậu xanh, rau húng cùng với nhiều loại rau khác nhau.

Từ Thái Lan, còn có các món Som Tum và Khai Yang ngọt và mặn: Som Tum là salad đu đủ ngọt, và Kai Yang là gà nướng với nước mắm thơm.

Nếu bạn thích gạo dẻo, hãy thử món Việt Nam này, được làm từ chuối, nước cốt dừa, và vừng rang.

Đừng để cái tên làm bạn ngại - bánh kem Ấn Độ này thực tế đến từ Singapore, và có gà cari và khoai tây đường bọc trong bột rán giòn.

Đơn giản và thỏa mãn, chúng tôi có các miếng sườn lợn được ninh trong nước xuýt tiêu cay, là một món ăn ngon khác của Singapore.

Ấn Độ mang tới một món gà tỏi ăn cùng với cơm trái me.

Món tostada từ Mexico này là bánh mì mỏng, cứng và giòn có hải sản tươi và salsa đi kèm.

Kerak Telor thường thấy những người bán rong thức ăn trên đường phố Indonesia bán. Đó là món cơm dẻo với tôm nướng, dừa và hành.

Hãy thử món Litti Chokha ấm và thoải mái này của Ấn Độ, một món bánh bột nướng và đậm đà được phủ khoai tây, cà chua và cà ninh dừ.

Bao Luo Fen giống như phiên bản Ramen của Trung Quốc. Bò khô với mì gạo, thịt lợn, ngô và đậu phụng rang, món này sẽ làm bên trong bạn tan chảy.

Đây là một đĩa Rojak, một món Singapore với đậu hũ rán, tôm, trứng, và cá, cùng với nước sốt khoay tây ngọt và hoa quả.

Món bánh tròn này được gọi là Pata Puri, một loại bánh xốp khoai tây Ấn Độ giòn tan trên đỉnh có một số nước sốt khác nhau.

Mee Goreng là một món mì Indonesia. Cùng với rau, mực ống dứa nướng, rau và cua, làm nên món hải sản tuyệt vời Teppanyaki.

Cơm gà là một món ăn quốc gia không chính thức của Singapore. Đây là món kết hợp gạo rang mỡ gà béo ngậy và và đầy hương vị, một ít nước sốt ớt tỏi đặc quánh, và gà rim.

Món ăn Việt Nam là tôm “một nắng” và cơm rang. Những vị nướng của tôm hùm sẽ bổ sung thêm cho cơm dẻo rang.

Cuối cùng hãy thử món chuối rán của Thái này, được nhúng trong bột vừng và rán chín bằng dầu dừa. Thiên đường trong món ăn.

T. Dương

Life & English: “International Artist in Japan call for application”

(ICTPress) - International Artist in Residence in Beppu (JAPAN) call for application.
Deadline: 21 Jun 2013


The next KASHIMA 2013 #2 (International Artistic Residency) will take place from September to October 2013. Organizer invite artists from various disciplines in the contemporary art field to submit their project.

Artists should think their projects on the theme ”SPACE-TIME”. The project will be shown in one or two streets in Beppu downtown in collaboration with the local activity (small shops, café, restaurant). Also, artists will be invited to participate to a forum-discussion with local population to talk and exchange ideas about the art work.

The Beppu Project is an international artistic residency programme. It encourages international artists to nurture a creation while in residency. The residency will provide artistic fee, production cost, travel and transportation, accommodation in Beppu, per diem and studios.

All the applications for this residency will be looked through with attention to the required documents (proposal, artist profile and example of a previous art work). The selection results will be published on organizer’s website by July 15, 2013.

(Source: http://www.beppuproject.com)

 

Bản “Cầu hồn” viết cho chính mình

Chiếc máy bay Airbus nhỏ của Air France nghiêng cánh chào Saltzburg, một thành phố nhỏ miền Tây nước Áo nằm dưới chân dãy Alpes mà đỉnh quanh năm tuyết phủ...

Chúng tôi “gặp” Mozart ngay khi vừa đặt chân đến Saltzburg. Đây là quê hương, là nơi chào đời của Mozart. Thành phố rất xinh. Công viên quảng trường chính cũng được mang tên Mozart, có pho tượng đồng rất trầm mặc của ông. Chúng tôi thấy nhiều người đến chào và đặt hoa. Quảng trường cũng nhiều hoa, thành phố chỗ nào cũng rực rỡ sắc hoa. Chúng tôi thấy Mozart trên đường phố, các cửa tiệm, trên áo, trên mũ và cả trên những quả bong bóng ở tay các em bé… Khách du lịch tứ phương đến để thăm quê hương Mozart rất đông. Thành phố chỉ có nửa triệu dân, nhưng mỗi năm số khách đến thăm nhà Mozart, thăm Saltzburg đến gần một triệu người.

Thành phố Saltzburg - quê hương của nhạc sĩ thiên tài Mozart

Mozart sinh ra ở thành phố này, học những nốt nhạc đầu tiên ở đây, lớn lên là nhạc sĩ thính phòng, vừa sáng tác vừa biểu diễn. Khi đã là nhạc sĩ, Mozart cùng vợ là Anna Maria Walburga đến ở tại căn hộ tầng 3, nhà số 9 đường Getreidegasse của ông chủ nhà hàng dành cho Mozart. Vợ chồng ông đã ở đây cả chục năm.

Anna Maria Walburga - vợ của Mozart

Hơn 200 năm trôi qua, căn nhà nhỏ xinh xắn vẫn được gìn giữ nguyên vẹn. Căn hộ gồm 2 phòng ở, một phòng khách, một phòng ăn và bếp nấu, một phòng làm việc sáng tác của Mozart. Ở đây còn lưu giữ hơn 600 bản thảo và tác phẩm của Mozart. Có những bản nhạc viết tay của Mozart, một số hình ảnh của Mozart và gia đình. Mọi người rất xúc động khi được tận mắt nhìn chiếc đàn Violon và cây đàn Clavict (tiền thân của loại đàn Piano ngày nay) mà Mozart đã từng thâu đêm chơi và cùng nó tạo ra những bản nhạc rung động lòng người. Từ căn phòng bé nhỏ này, người ta vẫn như nghe những bản nhạc réo sắc trầm bổng và lan tỏa không ngừng của Mozart.

Rời thành phố Saltzburg mà mọi người vẫn gọi là thành phố Mozart, chúng tôi đến Viên (Vienne) - Thủ đô nước Áo - vào buổi chiều cuối thu. Trời mát, thỉnh thoảng vài cơn gió se se lạnh phà vào mặt như được lau bằng khăn ướp lạnh. Những hàng cây lá ngả sang màu tím, màu vàng, chuẩn bị rụng để chịu mùa đông băng giá nghiệt ngả. Trên ban công, ở các ngả đường, hoa nở nhiều sắc như những nốt nhạc điểm xuyết thành phố Viên xinh đẹp. Thủ đô Viên mới đúng là quê hương của Mozart. Chúng tôi gặp ông trên mọi nơi của thành phố này. Tượng Mozart trong các nhà hàng, khách sạn, hình Mozart in trên các chai rượu, các hộp chocolate, trên các đồ mỹ nghệ lưu niệm…, đâu đâu cũng gặp Mozart.

Đêm đầu tiên, các bạn Áo tổ chức cho chúng tôi xem vở nhạc kịch của Mozart - nhạc sĩ thần đồng và thiên tài của thế giới. Ngồi trong rạp hát mang tên Mozart, giữa Thủ đô nước Áo, xem diễn vở “Cây sáo thần” của Mozart, chúng tôi như lạc vào một thế giới khác. Một nhà văn đã nhận xét: Tác phẩm Mozart luôn bao trùm cảm xúc tươi tắn, hồn nhiên, thanh thoát, phóng khoáng và hài hòa. Mozart sống trong thế kỷ XVIII, nhưng âm nhạc của ông lại không bị “hàn lâm viện”, nghĩa là không bị gò bó, khuôn khổ, mà luôn bứt phá, pha trộn rất sinh động. Tác phẩm Mozart đã đổi mới, đi trước thời đại từ thế kỷ XVIII một phong cách mới. Nhạc phẩm của ông cao siêu nhưng bình dị, gần gũi và thân thương…

Chiều hôm sau, chúng tôi xin được đi thăm nơi yên nghỉ cuối cùng Mozart. Các bạn Áo rất vui khi đáp ứng yêu cầu này. Mozart nằm trong nghĩa trang Saint Marc (Thánh Marc) - Một nghĩa trang cho người nghèo của thế kỷ XVIII - ngày nay được tôn tạo lại khá khang trang và trở thành một khu rừng đầy cây xanh ngay trong trung tâm thành phố Viên. Con đường dốc đá thoai thoải đưa chúng tôi đến thăm mộ người nhạc sĩ thiên tài. Hai bên đường rất nhiều cây dại lá đã ngả màu tím thẫm hoặc vàng rực, một tấm bảng bằng sắt có dòng chữ vàng khắc trên nền đỏ -“MOZART” - và một mũi tên dẫn tầm mắt chúng tôi về nơi yên nghỉ của ông. Mộ ông không giống bất kỳ ngôi mộ nào trên thế giới. Một trụ đá ở dưới có khắc dòng chữ “W.A.Mozart 1756-1791” và cạnh đó là bức tượng một thần đồng với đôi cánh trên lưng và mộ là một đám hoa đỏ huyết dụ, ở góc trên sát tượng Mozart là khóm hoa vàng. Không có mộ xây, không có thành quách, chỉ có hoa và hoa… Cảm nhận trước nhất của chúng tôi là Mozart đã để lại cho đời những mâm hoa đẹp nhất bởi những tác phẩm tuyệt vời của ông.

Trên đất nước Áo, khắp nơi đều có tượng của Mozart

Và giờ đây đứng trước mộ phần của ông, tôi lại được nhận một mâm hoa thật sự. Mozart đã cho đời cả phần hồn lẫn phần xác của mình. Thiêng liêng quá, đẹp quá, huyền thoại quá! Người nhạc sĩ nghèo đó đã vật lộn với nghèo đói, bệnh tật nghiệt ngã và đã không ngừng sáng tác, sáng tạo nghệ thuật. Ông đã vượt lên tất cả để đạt đến đỉnh cao của âm nhạc thế giới (nhất là nhạc giao hưởng và opera). Thiên tài Mozart, chỉ trong quãng đời ngắn ngủi, đã sáng tác được 626 tác phẩm, trong đó có 24 vở opera, 52 bản giao hưởng. Thật là một cống hiến đồ sộ, bởi vì ông chỉ sống đến 35 tuổi. Sách sử để lại nói rằng Mozart bắt đầu biết sáng tác nhạc từ năm 6 tuổi. Nhạc sĩ Nga Tchaikovsky đã gọi Mozart là “thiên tài phát sáng”.

Wolfgang Amadeus Mozart sinh ra ở thành phố cổ Saltzburg. Những năm cuối đời, ông về sống làm việc ở Thủ đô Viên. Ông mất lúc nửa đêm ngày 5 tháng 12 năm 1791, sau một trận ốm kéo dài. Mấy ngày trước đó, Mozart vẫn miệt mài đọc cho người học trò của mình ghi những nốt nhạc đang nhảy múa trong đầu ông dành cho bản “Cầu hồn” (Requiem) và theo yêu cầu của ông, bạn bè đã diễn thử ngay tại phòng bệnh của ông phần phác thảo “Cầu hồn”, một bản nhạc Mozart viết thuê cho một cận thần trong triều đình. Mozart lắng nghe và chảy nước mắt xúc động. Ông dặn người học trò những ý tứ cần thiết để hoàn chỉnh bản nhạc đúng theo ý ông. Mozart nói với những người thân nhất: “Có lẽ bản “Cầu hồn” này tôi viết cho chính mình”.

Đúng như vậy, đây là tác phẩm cuối cùng của Mozart và đến mấy trăm năm sau, người ta vẫn thấy hồn Mozart trong bản nhạc buồn linh thiêng này. Ngày cuối cùng, Mozart yêu cầu nhạc trưởng chơi piano cho anh nghe “Bản tình ca của chàng nông dân Papa Guéno”, một bản nhạc Mozart sáng tác lúc sung sức nhất. Mozart thiếp đi… và trút hơi thở cuối cùng trong tiếng nhạc vui tươi, réo rắt, nhẹ nhàng…

*

Từ đó đến nay, đã hơn hai thế kỷ, nhiều tác phẩm viết về Mozart, ca ngợi ông như những huyền thoại âm nhạc. Người ta kể rằng, khi xe đưa quan tài Mozart ra khỏi cửa sông Stubentor của Thủ đô Viên thì  cơn bão tuyết dữ dội ập đến, gió gầm hét bốc tuyết ném vào mặt mỗi người. Không một người thân nào có thể đưa Mozart đến nơi yên nghỉ cuối cùng. Những người phu chôn cất đã vội vã chôn ông rất nhanh trong bão tuyết tại nghĩa địa thánh Marc ngày nay. Khi cơn bão kéo dài chấm dứt thì cả nghĩa trang chỉ còn tuyết trắng. Hết mùa đông, không ai tìm được ra mộ ông và cho đến ngày nay cũng không ai biết đích thực đâu là nơi chôn cất ông.

Có lẽ vì vậy nên mộ ông không xây mà chỉ trồng lên đó một mâm hoa, rất giản dị, ấm cúng và gần gũi. Những cánh hoa đỏ huyết dụ và vàng rực rỡ như một quyển sách nhạc dâng cho đời và tượng Mozart - với đôi cánh của một thiên thần - thiên thần Mozart, thần đồng Mozart, đỉnh cao âm nhạc của nhân loại. Tôi đứng lặng trước nơi yên nghỉ của Mozart và bỗng nghe trầm bổng, réo rắt tiếng nhạc của Mozart, thấy như Mozart vẫn còn quanh quẩn đâu đây, ông đang lững thững dạo bước trong vườn cây và tiếp tục sáng tác cho đời những bản tình ca sâu lắng.

 Ký của Trình Quang Phú

Báo Phụ nữ Thủ đô

Triển lãm đồ nội thất bền vững

(ICTPress) - Vào ngày 12/3, Viện Goethe sẽ triển lãm một bộ suy tập các sản phẩm và đồ nội thất cho văn phòng của tương lai, kết quả của Future Living Studio (Xưởng thiết kế Cuộc sống tương Lai - FLS) lần thứ 3.

Future Living Studio (FLS) là một studio thiết kế tạm thời, do một nhóm 3 thiết kế người Việt Nam và 3 thiết kế đến từ Pháp, Úc và Đức, cùng hợp tác chặt chẽ với một số công ty mây và tre Việt Nam trong 3 tháng để phát triển các sản phẩm mới.

FLS là một tiểu dự án của dự án SPIN (dự án Đổi mới Sản phẩm Bền vững), được tài trợ bởi EU SWITCH-Asia. Các Studio 1 và 2 được thực hiện ở TP. Hồ Chí Minh và FLS 3 lần đầu tiên được thực hiện ở Hà Nội.

FLS mong muốn chuyển giao năng lực thiết kế cho các công ty thông qua việc cùng mời họ tham gia trong các bước của tiến trình thiết kế, từ nghiên cứu kỹ về người sử dụng đến đồng thiết kế với những người thợ của công ty. Nhờ vậy, sẽ giúp các sản phẩm Việt Nam có thể cạnh tranh bằng giá trị thiết kế, chứ không chỉ dựa trên giá và khối lượng.

Dựa trên khả năng đổi mới của công ty, các nhà thiết kế đã phát triển các sản phẩm và đồ nội thất cho văn phòng xanh, tạo nên những đổi mới, sáng tạo ở nhiều cấp độ: từ tái thiết kế tới hệ thống sản phẩm. Họ đã xác định một viễn cảnh cho tương lai của các văn phòng ở Việt Nam và quyết định khám phá tính thích ứng, hồn nhiên, linh hoạt và dấu ấn văn hoá trong cách các sản phẩm được sử dụng. Các điểm này được thể hiện trong các mẫu thiết kế như ghế đa chức năng, bàn di chuyển được và vách ngăn có thể mở rộng.

Bạn đọc quan tâm có thể tham dự các buổi thuyết trình: Câu chuyện về FLS (mục tiêu và qui trình thiết kế) và Câu chuyện về thiết kế có thể liên hệ Toà nhà Thư viện Tạ Quang Bửu, Đại học Bách Khoa, 1 Đại Cồ Việt, Hà Nội.

Bảo Ngọc

“Quốc gia khởi nghiệp” hay câu chuyện thần kỳ về nền kinh tế Israel

(ICTPress) - Công ty Sách Alpha (Alpha Books) và Đại sứ quán Israel hôm nay 5/6 vừa tổ chức ra mắt cuốn sách “Quốc gia khởi nghiệp”.

Cuốn sách "Quốc gia khởi nghiệp" là câu chuyện về sự phát triển thần kỳ của nền kinh tế Israel từ lúc lập quốc cho đến khi trở thành quốc gia có nền công nghệ hàng đầu thế giới.

Đại sứ Nhà nước Israel tại Việt Nam Meirav Eilon Shahar và Chủ tịch Hội đồng Quản trị Alpha Books Nguyễn Cảnh Bình giới thiệu cuốn sách đến đông đảo bạn đọc

Cuốn sách cũng trả lời cho những thắc mắc làm thế nào một đất nước nhỏ bé, nằm ở vị trí địa lý khó khăn, chỉ với 8 triệu người, thành lập năm 1948 vẫn tạo ra sự sáng tạo vượt bậc trong các lĩnh vực công nghệ, quân sự và dân sự.

Cuốn sách cũng cho bạn đọc biết Israel luôn luôn đi đầu trong việc đầu tư cho nghiên cứu và phát triển (R&D) và lý do tại sao Israel lại có nhiều kỹ sư đến thế và lĩnh vực này phát triển không hề thua kém Thung lũng Silicon của Hoa Kỳ. Số lượng các công ty được thành lập ở Israel cũng nhiều hơn so với hầu hết các nước trên thế giới, chỉ đứng sau Hoa Kỳ. Ngoài ra, cuốn sách còn nói về những đóng góp của người nhập cư và quân đội cho ngành công nghiệp công nghệ cao, cho các cơ sở ươm mầm tài năng và đóng góp của chính phủ.

Mặc dù phải đối mặt với môi trường kinh tế toàn cầu ngày càng thách thức, ngành công nghệ cao của Israel đã chứng minh khả năng phục hồi và tiếp tục là một trong những nguồn chính thúc đẩy các chương trình sáng kiến công nghệ trên thế giới.

Vai trò quan trọng của Israel trong các ngành công nghệ toàn cầu được thể hiện ở sự gia tăng số lượng và giá trị cổ phần mà nhà đầu tư quốc tế nắm giữ, cũng như cấp độ gia tăng vốn đầu tư mạo hiểm nước ngoài. Ngoài ra, các hãng lớn như Apple và Facebook mới đây đã cùng với Intel, Microsoft, Cisco, IBM lập ra trung tâm R&D tại Israel.

Công nghệ cao chính là động cơ cho tăng trưởng của Israel. 10,2% lực lượng lao động đang làm việc trong lĩnh vực này và chiếm 41% các sản phẩm xuất khẩu.

Giải thích cho câu chuyện thần kỳ này có thể nói đến cá tính quyết liệt, dám thách thức và sáng tạo không ngừng của những con người Do Thái lưu vong, chạy trốn và sống sót sau những cuộc thảm sát trong Chiến tranh thế giới thứ II, đã cùng với những người theo Chủ nghĩa Phục quốc Do Thái không cam chịu cuộc sống nghèo khó, gây dựng và bảo vệ đất nước Israel bằng chính sức lực của mình và khiến cả thế giới phải kinh ngạc.

Cuốn sách "Quốc gia khởi nghiệp" ra mắt bản tiếng Việt

Cuốn sách không chỉ là những bài học kinh nghiệm từ Israel cho Việt Nam, mà còn cho từng cá nhân trong việc tìm kiếm các cơ hội để phát triển tổ chức của mình.

Tác giả cuốn sách là Dan Senor và Saul Singer. Dan Senor là trợ giảng cao cấp cho các nghiên cứu về Trung Đông trong Hội đồng Quan hệ đối ngoại, tập trung vào các chính sách, chính trị và kinh doanh ở khu vực. Ông từng phục vụ tại Iraq, là cố vấn chính sách cấp cao nước ngoài của chính phủ Mỹ và được trao Huân chương dân sự cao nhất của Lầu Năm Góc. Dan Senor cũng đầu tư vào các công ty khởi nghiệp của Israel và Mỹ và ngày nay là quỹ đầu tư toàn cầu ở New York. Các bài phân tích của ông cũng thường xuyên xuất hiện trên các báo New York Times, Washington PostTimes. Saul Singer là phóng viên, tác giả người Mỹ gốc Israel, trước đây là biên tập viên của tờ The Jerusalem Post.

Khi ra mắt cuốn sách năm 2009, đúng thời điểm kinh tế thế giới bắt đầu rơi vào suy thoái, hai tác giả nhận định, Mỹ và thế giới phải học nhiều từ Israel để không những phục hồi được kinh tế mà còn có thể duy trì sự phát triển bền vững.

Đại sứ nhà nước Israel tại Việt Nam, bà Meirav Eilon Shahar phát biểu tại Lễ ra mắt cuốn sách cho biết năm nay Israel và Việt Nam kỷ niệm 20 năm quan hệ ngoại giao. Chúng tôi tích cực hợp tác trong nông nghiệp, kinh tế, khoa học, công nghệ, giáo dục và rất nhiều lĩnh vực khác. Cuốn sách sẽ giúp bạn đọc Việt Nam hiểu thêm về đất nước và xã hội Israel. Cuốn sách cũng giúp hiểu rõ hơn về tính cách của người Israel và điều gì thôi thúc họ.

Cuốn sách được xuất bản với hợp tác giữa Alpha Books, Đại sứ quán Israel, Tập đoàn Orca, Tập đoàn Trung Nguyên và Công ty CP Dịch vụ trực tuyến Vinapo và sẽ được giới thiệu tại tất cả các nhà sách trong cả nước.

Minh Anh

Life & English: "Cracked bell"

(ICTPress) - The Liberty Bell is an iconic symbol of independence and freedom in the United States. Why was the bell cracked?

On road from New York to Washington DC, we visited the Liberty Bell inPhiladelphia, the old capital of United States.

The Liberty Bell is an iconic symbol of independence and freedom in the United States. The bell was commissioned from the London firm of Lester and Pack, today know as the Whitechapel Bell Foundry, in 1752, and was cast with the lettering "Proclaim Liberty throughout all the land unto all the inhabitants thereof."

The Liberty Bell was originally located in the steeple of the Pennsylvania State House, now renamed Independence Hall. Bells were rung to mark the reading of the Declaration of Independence on July 8, 1776. In its early years, the bell was used to summon lawmakers to legislative sessions and to alert citizens about public meetings and proclamations. After American independence was secured, it fell into relative obscurity for some years. In the 1830s, the bell was adopted as a symbol by abolitionist societies, who dubbed it the "Liberty Bell," It's now located in Philadelphia's Liberty Bell Center.

Liberty Bell

Why was the bell cracked? That is a common question young visitors ask. The guide said that the bell was cracked when first rung after arrival inPhiladelphia, and it was twice recast by local workmenJohnPassand John Stow, whose last names appear on the bell. However, that explanation seemed not enough to us. A crack mark in the Liberty Bell could always be a question mark about real freedom and real liberty.

 

Author: Anna Nguyen

Editor: Daniel McIntyre

Đón xem triển lãm nghệ thuật “Micropop” đương đại Nhật Bản

(ICTPress) - Nhân kỷ niệm 40 năm quan hệ Ngoại giao Việt Nam - Nhật Bản 2013, Trung tâm Giao lưu Văn hóa Nhật Bản tại Việt Nam, Đại Sứ Quán Nhật Bản và Tổng lãnh sự quán Nhật Bản tại TP. Hồ Chí Minh, tổ chức một triển lãm độc đáo có tên gọi “Khu vườn mùa đông” từ thứ Bảy ngày 8/6 đến Chủ Nhật ngày 21/7/2013 tại Hà Nội và Tp. Hồ Chí Minh.

35 tác phẩm trong triển lãm “Khu vườn mùa đông - Nghệ thuật “Micropop” đương đại Nhật Bản” lần này đều do nhà phê bình nghệ thuật Midori Matsui tuyển chọn. Các tác phẩm bao gồm tranh vẽ, tranh sơn dầu, và video này được sáng tác bởi 14 nghệ sỹ Nhật Bản hoạt động tích cực từ nửa sau thập niên 1990 đến thập kỷ đầu tiên của thế kỷ 21.

Qua các tác phẩm của mình, các nghệ sĩ muốn đưa ra những góc nhìn khác biệt về thế giới bằng cách kết hợp những đổ vỡ với sự lỗi thời hoặc khoác lên những chức năng mới hoặc ý nghĩa mới cho những nơi thân thuộc. Tất cả những sự kết hợp đó, qua sự sáng tạo của các nghệ sỹ đều mang một phong cách diễn đạt mà Giám tuyển Matsui gọi là “Micropop”. 

fiction house (parts), 2009, bút mực, màu nước trên giấy, 42.0 x 94.6 cm. Tác giả: Ryoko Aoki.
sky-flying fish, 2006, sơn dầu trên toan, 130.5 x 162.0 cm. Tác giả: Makiko Kudo
Untitled, 2006, tác giả: Keisuke Yamamoto Sơn dầu và bút chì màu trên giấy, 50.0 x 65.0 cm
Untitled, 2007, tác giả: Hiroe Saeki Bút chì, acrylic trên giấy, 82.0 x 179.0 cm
to the emerald sea, 2007, sơn dầu trên toan, 45.6 x 53.0 cm. tác giả: Hiroshi Sugito
Vinyl, 2005 – 2008, silicone, nước lọc, máy thu âm, và tủ lạnh. Tác giả: Lyota Yagi.

Triển lãm còn trưng bày 3 video của nghệ sỹ Koki Tanaka, người đã được lựa chọn là nghệ sỹ Nhật Bản tiêu biểu để tham gia tại Triển lãm nghệ thuật Quốc tế lần thứ 55 có tên gọi “La Biennale di Venezia” tại Ý (Triển lãm hai năm 1 lần này sẽ diễn ra từ ngày 1 tháng 6 đến 28/11/2013).

Curos Cave, 2005, DVD, 8’37’’. Tác giả: Taro Izumi
Cause is Effect, 2005, DVD, 1’29’’. Tác giả: Koki Tanaka.

Vậy làm cách nào mà các nghệ sỹ Nhật Bản có thể nhìn thấy thế giới đương đại khi đang sống trong một môi trường ngày càng toàn cầu hóa và trong một thời đại và việc xác lập các giá trị chung đang rất khó khăn? Ban tổ chức hy vọng quý vị khán giả sẽ đồng cảm và hiểu thêm về những quan niệm và cách phối cảnh của các nghệ sĩ thông qua các tác phẩm triển lãm trong “Khu vườn mùa đông”.

Thông tin triển lãm:                                                                         

Hà Nội:

Khai mạc: 18h00 - Thứ Sáu ngày 7 tháng 6 năm 2013 (Có hướng dẫn tham quan triển lãm)

Thời gian: Thứ Bảy ngày 8 – Chủ Nhật ngày 23/6/2013

[Giờ mở cửa] 8:30 – 16:45 (mở cửa suốt thời gian diễn ra triển lãm)]

Địa điểm: Bảo tàng Mỹ Thuật Việt Nam, 66 Nguyễn Thái Học, Ba Đình, Hà Nội

TP. Hồ Chí Minh:

Khai mạc: 17h00 - Thứ Sáu ngày 5/7/2013

Thời gian: Thứ Bảy ngày 6 - Chủ Nhật 21/7/ 2013

[Giờ mở cửa: 9h00 - 19h00 (mở cửa suốt thời gian diễn ra triển lãm)]

Địa điểm: Nhà trưng bày Cung Văn hóa Lao Động Tp. Hồ Chí Minh, 55B Nguyễn Thị Minh Khai, Quận 1, Tp. Hồ Chí Minh.

Bảo Ngọc