Chuyện dọc đường

Nhằm hướng đến công nghệ số hóa trong lĩnh vực du lịch, góp phần quảng bá du lịch huyện đảo đến với du khách, Ban Quản lý Công viên địa chất Lý Sơn – Sa Huỳnh và huyện Lý Sơn, tỉnh Quảng Ngãi đang tổ chức gắn 28 mã QR cho các điểm du lịch trên đảo.

Lý Sơn - quần thể thắng cảnh tuyệt tác. Ảnh: Phước Ngọc/TTXVN

Ảnh: 

Triển lãm tranh cá nhân đầu tiên của Nhà thơ Nguyễn Quang Thiều, Chủ tịch Hội Nhà văn Việt Nam vừa khai mạc tại Art Space, Đại học Mỹ thuật Việt Nam, số 42, phố Yết Kiêu, Hà Nội.

Triển lãm tranh lần đầu tiên của nhà thơ Nguyễn Quang Thiều

Triển lãm gồm 54 tác phẩm hội họa, với các chất liệu sơn dầu, màu nước, pastel. Trong đó, bức lớn nhất có khổ 150cm x 180cm và bức nhỏ nhất có khổ 50cm x 70cm. Hầu hết số tranh trong triển lãm này được nhà thơ Nguyễn Quang Thiều vẽ trong 3 năm gần đây. Một số bức tranh mượn lại từ những người sở hữu.

Đây là dịp để công chúng biết thêm một tài năng nữa của nhà thơ Nguyễn Quang Thiều bên cạnh viết văn, làm thơ, làm báo, viết kịch bản sân khấu, kịch bản điện ảnh, dịch thuật, biểu diễn nhạc cụ dân tộc...

Nhà thơ Nguyễn Quang Thiều chia sẻ, do bị cuốn hút bởi tranh, toan, màu vẽ của một họa sĩ để nhờ, đầu năm 2005, ông bắt đầu vẽ. Sau đó 5 tháng, nhà thơ Nguyễn Quang Thiều tham gia triển lãm nhóm "Nhà văn vẽ", rồi dừng vẽ để tập trung vào các công việc khác. Đến năm 2012, ông tiếp tục cầm cọ, say mê với màu và toan, liên tục tham gia nhiều triển lãm chung.

Là một trong những người tư vấn, lựa chọn tác phẩm cho triển lãm "Người thổi sáo", họa sĩ Thành Chương nhận xét, tranh của Nguyễn Quang Thiều lãng mạn, bay bổng, đặc biệt, thể hiện tình yêu làng quê sâu sắc khi khéo léo đưa các hình tượng dân gian vào trong tác phẩm.

Triển lãm "Người thổi sáo" của Nhà thơ Nguyễn Quang Thiều kéo dài đến hết ngày 15/1/2021.

Triển lãm do nhóm Nhân sĩ Hà Đông (nơi Nguyễn Quang Thiều là một thành viên) đứng ra tổ chức, trưng bày hơn 54 bức tranh sơn dầu, màu nước, pastel với màu sắc bắt mắt, bố cục đẹp và lạ. Bức tranh khổ lớn nhất là 150cm x 180cm và bức nhỏ nhất là 50cm x 70cm.

Nhà thơ Nguyễn Quang Thiều chia sẻ, hầu hết các bức tranh trưng bày tại triển lãm được ông vẽ trong 3 năm lại đây. Một số bức tranh khác được ông vẽ trước và mượn lại của những người đã sở hữu chúng.

Nhà thơ Nguyễn Quang Thiều cho biết, ông bắt đầu vẽ từ tháng 1/2005. Ngày đó, một người bạn ông là Dịch giả, Họa sỹ Phạm Long Quận từ Cuba về đã gửi tranh, toan và màu vẽ tại nhà ông. Một hôm, ông vô tình lấy màu vẽ lên toan, rồi từ đó ông bị cuốn vào thế giới đầy màu sắc của hội họa, được sự động viên của Họa sỹ Phạm Long Quận, Nguyễn Quang Thiều bắt đầu vẽ.

Chỉ 5 tháng sau, Nguyễn Quang Thiều được Nhà văn Hoàng Minh Tường đưa vào cuộc triển lãm có tên "Nhà văn vẽ" cùng các Nhà văn, Họa sỹ Trần Nhương, Đỗ Minh Tuấn và Đoàn Lê. Nhưng sau triển lãm đó, ông không vẽ nữa và cũng nghĩ mình không bao giờ vẽ nữa. Đến năm 2012, Nguyễn Quang Thiều mới cầm cọ vẽ trở lại sau một sự kiện tình cờ nhưng rất đáng nhớ bởi những người bạn yêu quý của ông.

Bức tranh đầu tiên ông vẽ trở lại sau 7 năm có tên "Người thổi sáo" và ông cũng lấy tên đó cho Triển lãm cá nhân đầu tiên của mình. Chủ đề "Người thổi sáo" cũng là hình tượng chủ đạo trong những bức tranh được trưng bày trong triển lãm lần này của ông.

Tên triển lãm "Người thổi sáo" cũng liên quan đến một câu chuyện trong đời của Nhà thơ Nguyễn Quang Thiều. Đó là những ngày tháng ông mang một nỗi phiền muộn mà không thể thoát ra được. Một sáng có một người thổi sáo mù đi qua nơi ông ngồi uống cà phê ở thị xã Hà Đông. Nhà thơ Nguyễn Quang Thiều đã cầu khẩn người thổi sáo mù thổi cho ông một khúc nhạc mà người thổi sáo mù muốn. Người thổi sáo mù ấy đã nhìn ông rất lâu bằng đôi mắt mù và nâng sáo lên thổi.

Giai điệu của khúc sáo ấy đã chạm vào một nơi chốn nào đó trong con người ông và thay đổi ông. Những phiền muộn trong lòng ông bấy lâu nay đã tan biến. Những tháng ngày sau, Nhà thơ Nguyễn Quang Thiều đã luôn ngồi ở quán cà phê vỉa hè ấy để mong gặp lại người thổi sáo mù. Nhưng, ông không bao giờ thấy người thổi sáo mù đi qua nữa.

Những câu chuyện trên đã dẫn Nhà thơ Nguyễn Quang Thiều vào thế giới của màu sắc và ông biết ông không bao giờ có thể rời xa thế giới ấy được nữa. "Tôi không phải là một họa sỹ mà chỉ là kẻ bị màu sắc thống trị" - Nhà thơ Nguyễn Quang Thiều thừa nhận.

Nguồn: hanoitv.vn

Ảnh: 

“Chúng tôi ăn rừng” (tên gốc: “Nous avons mangé la forêt de la Pierre-Génie Gôo”) là một công trình nghiên cứu dân tộc học về cộng đồng Mnông Gar. Đây là cuốn nghiên cứu mang tính kinh điển của Georges Condominas vừa được xuất bản.

Tuyển tập dựa trên tư liệu ông ghi chép, quan sát và tìm hiểu tại chỗ, không qua phiên dịch, trong hai năm, từ năm 1946, sống với người Mnông Gar ở Sar Luk, những người bán du mục ở Cao nguyên Việt Nam.

Xuất bản lần đầu trên tạp chí Mercure de France năm 1957, cuốn sách ngay lập tức được các nhà dân tộc học vĩ đại như Claude Lévi-Strauss và các nhà phê bình văn học như Maurice Nadeau, Édouard Glissant… khen ngợi khi mang đến một góc nhìn mới về cuộc sống cũng như bản mô tả cấu trúc xã hội của người Mnông vào giữa thế kỷ thứ XX.

Tác giả Georges Condominas (1921-2011) là Tiến sĩ văn học và khoa học nhân văn, Giám đốc Trung tâm tư liệu và nghiên cứu về Đông Nam Á và khu vực Nam đảo, Giáo sư thỉnh giảng tại một số trường Đại học ở Mỹ, Nhật Bản…

Ông được đánh giá là một trong những nhà dân tộc học xuất sắc nửa sau thế kỷ 20, là người đại diện cho một thế hệ, một trường phái "điền dã" kinh điển trong nghiên cứu khoa học xã hội. Tên tuổi của ông trong giới nghiên cứu dân tộc học gắn liền với những nghiên cứu thực địa về văn hóa của dân tộc Mnông (Mnông Gar) ở ngôi làng Sar Luk thuộc vùng Tây Nguyên của Việt Nam cũng như ở phạm vi rộng lớn hơn của vùng Đông Nam Á.

Trong tác phẩm kinh điển - Chúng tôi ăn rừng, Georges Condominas mang đến cho độc giả cuốn sách về một cộng đồng Mnông Gar. Không chỉ trình bày những khía cạnh khác nhau trong đời sống của nhóm người này, mà qua đó tác giả còn dựng lên một mô hình cấu trúc xã hội của người Mnông. Cuốn sách là một bản sưu tập những tư liệu thô thu nhặt được và rút ra từ các sổ tay ghi chép của chính tác giả trong thời gian lưu trú dài ngày tại Sar Luk.

Hii saa bri… (Chúng tôi đã ăn rừng…) được người Mnông Gar hay Phii Brêe (“Những con người của rừng”) dùng để chỉ một năm nào đó. Những người làm rẫy bán du cư này của vùng Tây Nguyên Việt Nam không có cách xác định thời gian nào khác ngoài việc căn cứ vào khoảng không gian được đánh dấu bởi những vạt rừng do họ phát và đốt để gieo trồng hằng năm. Ở Sar Luk, “Chúng tôi đã ăn rừng Đá‑Thần Gôo” là cách nói để chỉ năm 1949, hay chính xác hơn, năm trồng trọt kéo dài từ cuối tháng 11/1948 đến đầu tháng 12/1949. Và cuốn sách của Condominas sẽ mô tả những sự việc diễn ra tại Sar Luk trong chu kỳ nông nghiệp ấy.

Với “Chúng tôi ăn rừng”, đời sống của nhóm người Mnông hiện lên qua những thí dụ cụ thể rút ra từ thực tế hằng ngày. Chẳng hạn, thay vì đưa ra một lễ Tâm Bôh Mnông Gar lý thuyết, Condominas sẽ trình bày một Lễ Trao đổi hiến sinh trâu cụ thể có ngày tháng và được đặt lại trong bối cảnh cuộc sống thường ngày – cuộc trao đổi giữa Baap Can và Ndêh: tức có phong phú thêm những chi tiết nằm ngoài chủ đề chính.

Tương tự, tác giả không phác thảo một lược đồ hôn nhân điển hình của người Mnông Gar, mà kể lại đám cưới của Srae và Jaang đã diễn ra như thế nào, với mọi tình tiết cụ thể.

Mục đích của cuốn sách này là trình bày những tư liệu thô về cuộc sống một làng Mnông Gar hiện tại. Một làng, bởi vì đơn vị chính trị cổ truyền của bộ lạc này không vượt quá phạm vi đó: chính thông qua đơn vị này ta có thể cảm nhận ra quá trình thích nghi của nó với đời sống hiện đại. Các tư liệu được thu thập trong diễn biến của một chu kỳ nông nghiệp trọn vẹn trong một năm; vì đó là biểu hiện đặc trưng cho một tổng thể thời gian có thể nắm bắt được trọn vẹn nhất.

Bên cạnh một công trình nghiên cứu lý thuyết về cấu trúc của một xã hội, Condaminas mong muốn cung cấp một bức tranh càng chính xác và tỉ mỉ càng tốt về cách sống của những con người cấu thành xã hội đó, và cái cách họ thực hiện sự tồn tại của chính “mẫu hình” văn hóa đó. Đây có thể là cơ sở quan sát để nhiều nhà nghiên cứu khác tìm ra những khía cạnh mới cho một nội dung mà chúng ta đã nghiên cứu.

Theo đánh giá của Kirkus Reviews, “Condominas là một phóng viên xuất sắc, không chỉ ghi lại các thủ tục nghi lễ và nhiều sự kiện trong đời sống thường ngày mà còn cả những lo lắng và sự kháng cự nhất thời của họ.”

Trong khi đó theo Claude-Lévi Strauss, “Chúng tôi ăn rừng đã đánh dấu sự đăng quang trong nền văn học dân tộc học của một thể loại hoàn toàn mới, nổi bật vì sự gắn bó và hiện thực bản địa, sâu sắc hơn tất cả những gì đã từng có trước nay.”

ND

Ảnh: 

YBM TOEIC là bộ sách ôn luyện phần thi Nghe và Đọc trong bài thi TOEIC được biên soạn bởi YBM – đơn vị được tổ chức Khảo thí Hoa Kì - ETS - “cha đẻ” của bài thi TOEIC ủy quyền cho tổ chức thi và cấp chứng chỉ tại Hàn Quốc.

YBM là đơn vị ôn luyện và tổ chức kỳ thi TOEIC hàng đầu tại Hàn Quốc, đồng thời cũng là một trong những đơn vị đầu tiên đặt nền móng cho nền giáo dục tiếng Anh ở quốc gia này. Với hơn 50 năm hoạt động trong lĩnh vực, YBM đã xuất bản khoảng 400 đầu sách TOEIC bán chạy trên tổng số 12.000 đầu sách nghiên cứu ngôn ngữ, một số trong số đó đã bán được hàng triệu bản.

Dựa trên kinh nghiệm giảng dạy và tổ chức các kỳ thi TOEIC cùng những phân tích kỹ lưỡng về xu hướng ra đề qua từng năm, YBM đã biên soạn bộ giáo trình ôn luyện kỹ năng Nghe và Đọc YBM TOEIC với nội dung cập nhật nhất theo đề thi TOEIC định dạng mới.

Mỗi cuốn cung cấp 1000 câu hỏi bám sát ý đồ của người ra đề, nội dung tương đương đề thi thật từ độ dài đến độ khó, kèm theo phần đáp án giải thích kỹ lưỡng các điểm mấu chốt trong việc ra đề giúp người học có chương trình ôn luyện bám sát kì thi thực tế hơn.

Bộ sách gồm 4 cuốn, được phân loại theo hai trình độ khác nhau của người học. Trong đó, YBM TOEIC Reading 1000 Vol.1 và YBM TOEIC Listening 1000 Vol.1 được thiết kế dành cho người học nhắm tới mục tiêu đạt 500+ điểm TOEIC.

Còn YBM TOEIC Reading 1000 Vol.2 và YBM TOEIC Listening 1000 Vol.2 dành cho người học có mục tiêu đạt 700+. (Mức 450 điểm là yêu cầu đối với sinh viên tốt nghiệp cao đẳng; mức 650 điểm là yêu cầu chung đối với sinh viên tốt nghiệp đại học hệ đào tạo 4-5 năm, nhân viên, trưởng nhóm tại các doanh nghiệp có yếu tố nước ngoài).

Với kỹ năng Đọc, hai cuốn YBM TOEIC Reading 1000 (Vol.1 và Vol.2) sẽ gói gọn nội dung chính trong 10 bài kiểm tra (test) bám sát cấu trúc của bài thi TOEIC định dạng mới và kịp thời cập nhật những thay đổi như: tỷ lệ câu hỏi về ngữ pháp tăng, bổ sung dạng bài ba đoạn văn và hình thức chuỗi tin nhắn, cùng nhiều câu hỏi theo hình thức mới…

Những trang đầu cuốn sách sẽ cung cấp các thông tin chắt lọc giúp người học nắm rõ hơn tiêu chí quan trong về TOEIC như giải đáp thắc mắc liên quan đến kỳ thi TOEIC, phân tích xu hướng ra đề theo định dạng mới hay cung cấp bảng quy đổi điểm… phía sau cuốn sách đưa ra lời giải thích đáp án chi tiết, cho thấy điểm vượt trội của tài liệu này so với các cuốn sách luyện đề khô khan khác.

Với những hướng dẫn cụ thể và rõ ràng, người học chắc chắn sẽ không còn bỡ ngỡ trước những đổi mới của bài thi TOEIC, tự tin bước vào phòng thi và chinh phục điểm số cao như kỳ vọng.

Trong khi đó, YBM TOEIC Listening 1000 (Vol.1 và Vol.2) lại đưa ra những phân tích chi tiết về bài thi Nghe TOEIC, từ bố cục, dạng bài tới những lưu ý cần thiết để thí sinh có thể có những chuẩn bị đầy đủ nhất khi ôn luyện.

Sách cung cấp 10 đề thi sát nhất với bài thi TOEIC thật theo định dạng mới (từ giọng đọc, tốc độ, độ dài đến độ khó của từng phần thi); đi kèm các đề thi là đáp án chi tiết được giải thích cụ thể nhằm giúp người học có thể tự kiểm tra, đánh giá năng lực trong quá trình ôn luyện cho bài thi TOEIC.

Phát triển dựa trên kinh nghiệm xuất bản giáo trình của tổ chức khảo thí ETS, bộ sách được đánh giá là niềm tự hào của YBM nhờ bố cục rõ ràng, khoa học cùng nội dung chọn lọc và phần giải thích đáp án dễ hiểu, giúp quá trình tự ôn luyện trở nên dễ dàng hơn với người học TOEIC.

 ND

Ảnh: 

Ngoài ba địa điểm chính là nhà thờ Mục Đồng, nhà thờ Chúa giáng sinh và nhà nguyện Hang Sữa, Bethlehem còn nhiều địa điểm rất đáng tham quan.

Tu viện Mar Saba cổ.

Ảnh: 

“Mozart” (tên tiếng Anh: “Mozart: A life”) là một trong hai cuốn tiểu sử âm nhạc quan trọng nhất của Maynard Solomon được giới phê bình đánh giá cao.

Xuất bản lần đầu năm 1995 tại Mỹ, tác phẩm từng lọt vào vòng chung kết giải Pulitzer hạng mục tiểu sử vào năm 1996 và nay đã có mặt tại Việt Nam, nối tiếp cuốn sách về Beethoven trong dự án Tủ sách Âm nhạc của Omega+.

Tác giả Maynard Solomon (1930 – 2020) là một nhà âm nhạc học, nhà sản xuất thu âm nổi tiếng và là người đồng sáng lập của Vanguard Records. Ông đã có nhiều nghiên cứu tiểu sử về các nhà soạn nhạc cổ điển của Vienna được giới phê bình đánh giá cao, trong số đó không thể không kể đến Beethoven, Mozart và Schubert.

Với Tiểu sử Mozart, Solomon đã dành nửa thế kỷ tìm lọc thông tin để viết một tác phẩm chuyên sâu về cuộc sống, niềm đam mê và tính cách của Mozart, trong đó có nhiều tư liệu chưa từng xuất hiện trong bất kỳ tiểu sử nào trước đó về nhà soạn nhạc vĩ đại này.

Mozart chính là đức thiên nhân, là thiên đỉnh hội tụ đủ mọi điều mỹ thể của sắc trời âm nhạc." (Tchaikovsky). "Địa hạt" nào Mozart đặt bút cũng đều để lại những tác phẩm mãi lưu danh, dù là sáng tác cho những nhạc cụ ông yêu thích đến nhạc cụ ông không "ưa", từ nhạc thính phòng đến giao hưởng, từ nhạc tôn giáo đến thế tục, đến cả các tác phẩm viết cho những người ông yêu mến và thậm chí những người ông chủ tâm "cà khịa". Tập hợp tất cả lại, chúng ta có một Mozart đa dạng thể loại, phong cách và sắc thái mà chúng ta biết đến ngày nay.

Từng có rất nhiều nghiên cứu tập trung phân tích Mozart từ góc nhìn chuyên môn sâu về âm nhạc, nhưng còn một khía cạnh mà rất ít tác phẩm về Mozart đề cập đến. Đó là cuộc đời, gia đình, tính cách, đặc biệt là tuổi thơ của ông tại quê hương Salzburg, thứ đã định hình nên âm nhạc Mozart về sau.

Trong cuốn tiểu sử này, Solomon, với giọng kể khách quan cùng rất nhiều trích dẫn từ các bức thư của Mozart hay những người thân, đã giúp chúng ta được thấy người nhạc sĩ vĩ đại ở một góc nhìn khác biệt, đời thường và gần gũi hơn. Cuốn sách cung cấp một câu chuyện hấp dẫn, thậm chí ít được biết tới bao gồm các sự kiện, các bước ngoặt từ khi ông sinh ra vào năm 1756 và thời thơ ấu ở Salzburg, cho đến thập niên đặc biệt của những buổi biểu diễn nổi tiếng ở các thủ đô châu Âu, nơi ông được các gia đình hoàng gia và khán giả yêu mến, tôn vinh như một thiên tài kỳ lạ.

Thay vì tiếp cận từ phương diện một thần đồng âm nhạc, tác giả khai thác góc độ một người đàn ông lớn lên dưới cái bóng của người cha khắt khe, người luôn bảo vệ thái quá và ghen tị với món quà kì diệu của con trai mình. Điều này dẫn đến những bất ổn trong mối quan hệ cha con, thứ có ảnh hưởng rất lớn đến con người và âm nhạc Mozart sau này.

Cuốn sách cũng kể lại các bước thăng trầm của Mozart từ địa vị là người con được yêu thích của Salzburg trong những năm 1770, đến hành trình chinh phục Vienna cùng cuộc hôn nhân ở đó, từ những thăng trầm tài chính cho đến những nỗi sầu muộn ngày càng sâu sắc, cuối cùng kết thúc với sự ra đi ở tuổi còn rất trẻ của ông năm 1791… Đó là hình ảnh một Mozart gần như phải ăn xin những năm tháng cuối đời, mặc cảm về người vợ Constanze bị kẻ khác tước đoạt, phẫn uất vì hầu như không theo ý muốn của cha mình, nhưng vẫn can đảm và kiên trì rèn luyện một thẩm mỹ âm nhạc mới.

Qua phân tích các khía cạnh tâm lý cũng như các mối quan hệ xung quanh, cuốn sách đã tái hiện một Mozart rất trần thế với tính cách ngang ngược, sở thích tinh quái; một Mozart luôn bị giằng co giữa những “món nợ” với gia đình, một Mozart đã phải chiến đấu chật vật để thoát khỏi huyền thoại về một thần đồng mà theo đó tài năng là do trời ban… Và như thế, đây là chân dung một Mozart bình dị mà không kém phần vĩ đại, một thiên tài giữa những rắc rối, khổ đau đời thường…

ND

Ảnh: 

Vẽ xấu thì không thể thiết kế?

Triển lãm Thiết kế tốt nghiệp là sự kiện hằng năm của Học viện Thiết kế thời trang London Hà Nội để các sinh viên tốt nghiệp khoe ra thành quả của mình trước công chúng, thể hiện được những kỹ năng đã rèn luyện và phong cách thiết kế riêng của mình. Đáng nói là, sự kiện lần này còn tập hợp hàng loạt thiết kế với chung mục tiêu chung rõ ràng: Nâng cao kiến thức của người trẻ về ngành thiết kế sáng tạo, xóa đi những định kiến, hiểu lầm muôn thuở về ngành này. Rất nhiều phụ huynh và học sinh cấp 3 quan tâm tới ngành này đã tham dự.

Tại triển lãm lần này, người xem được khám phá các tác phẩm đồ họa tốt nghiệp với đa dạng các hình thức thế hiện như: animation, đồ chơi thông minh, sách tương tác, website, đồ họa chuyển động…của các sinh viên tốt nghiệp chuyên ngành Thiết kế Đồ họa. Với vai trò là nhà thiết kế giải pháp đồ họa cho các mục tiêu trên, các Nhà thiết kế đã lựa chọn hình thức thể hiện đa dạng thể hiện khả năng khác nhau của mình. Các sản phẩm đồ họa trong triển lãm không chỉ là thiết kế web, tạp chí, phim hoạt hình mà còn là sách tương tác, sách chuyên về màu sắc, đồ chơi tạo hình thông minh, bộ dụng cụ đa năng cho những bạn trẻ thích vẽ, podcast (kênh mp3 với các talkshow chủ đề về sáng tạo)…

Đề án “Into the creative world”của sinh viên Vũ Thị Thanh Thư

10 tác phẩm cùng chung mục đích: truyền cảm hứng, khuyến khích người trẻ rũ bỏ tự ti, mạnh dạn tìm hiểu để đến với ngành thiết kế sáng tạo. Gửi gắm trong mỗi sản phẩm là những thông điệp như: Đừng nghĩ rằng vẽ xấu không thể thiết kế, không cần hoa tay vẫn có thể tạo ra các hình ảnh chuẩn đét; làm thiết kế - phải thích thì tiến độ mới nhích, enjoy and have fun; người ta càng lớn thì trí não càng bị gò ép bởi nhiều khuôn mẫu, mất đi sự sáng tạo, sự hào hứng khám phá của trẻ con…hãy tự mình phá vỡ mọi quy chuẩn…

Nguyễn Vân Anh tạo ra bộ ghép hình thông minh nhằm phá vỡ các quy chuẩn về thẩm mỹ của nhiều người

Song song với đó còn là những tác phẩm truyền tải kiến thức về đồ họa sáng tạo một cách hài hước, sinh động rất dễ tiếp cận với các bạn học sinh cấp 3 như cuốn sách tranh tâm sự về nghề của họa sĩ vẽ minh họa, sách dẫn bạn vào thế giới của màu sắc, sách tranh giải thích những công việc phù hợp trong ngành thiết kế sáng tạo ứng với mỗi năng khiếu, năng lực của từng người…

Xóa bỏ định kiến về ngành thiết kế đồ họa

Tại triển lãm, sinh viên, học sinh và các bậc phụ huynh cũng có dịp thảo luận, chia sẻ các góc nhìn về thiết kế đồ họa cùng ông Nguyễn Hoàng Sa – Giám đốc sáng tạo của Ogilvy Việt Nam; Ông Hoàng Đạo Hiệp – Phó Tổng Giám đốc phụ trách Marketing và Truyền thông, Công ty Bia Sài Gòn SABECO. Nội dung cuộc tọa đàm cũng xoay quanh những định kiến, e ngại, quan niệm sai lầm của cả người mới lẫn những người đã có kinh nghiệm trong ngành thiết kế đồ họa – một ngành quan trọng nhưng vẫn còn chưa được hiểu đúng. Buổi tọa đàm giúp giúp cộng đồng hiểu biết hơn về ngành Thiết kế và tương lai nghề nghiệp ngành này với giới trẻ tại Việt Nam.

Buổi tọa đàm thu hút sự tham gia đông đảo của học sinh, sinh viên và các bậc phụ huynh

Các tác phẩm được trưng bày tại triển lãm

Bà Hà Thị Hằng, Giám đốc Học viện Thiết kế thời trang London Hà Nội cho biết, thiết kế đồ họa tại Học viện Thiết kế và Thời trang London Hà Nội được thành lập năm 2016 với phương pháp giảng dạy mới và hoàn toàn khác biệt tại Việt Nam. Điểm mạnh của chương trình là tập trung phát triển tư duy và phong cách cá nhân của mỗi nhà thiết kế để có thể đưa ra các giải pháp thiết kế một cách độc lập chứ không phát triển đại trà, dẫn dắt các thành viên trong lớp học một cách rập khuôn. Chính vì vậy, sĩ số lớp nhỏ, tập trung vào các đề án chuyên môn ngay từ năm học đầu tiên là điểm chú trọng của chương trình giúp sinh viên khai thác được thế mạnh của mình khi ra trường và cùng với đó là tạo dựng được phong cách cá nhân trong thiết kế.

Thông qua những tác phẩm sáng tạo của các tác phẩm tốt nghiệp, bạn trẻ có góc nhìn đúng về ngành thiết kế đồ họa

“Song song với phát triển khả năng sáng tạo của người học, việc giảng viên giao đề án theo hình thức “nhập vai” cũng giúp sinh viên được sống trong môi trường “đi học như đi làm”. Cụ thể sinh viên thường xuyên nhận đề án cụ thể xử lý các yêu cầu thiết kế cho doanh nghiệp hay các sự kiện đặc thù …Với thế mạnh về tư duy sáng tạo, kỹ năng thiết kế và kỹ năng mềm, nhiều sinh viên khoa Thiết kế đồ họa tại LCDF - Hanoi đã được mời đi làm khi còn chưa tốt nghiệp và luôn đón nhận những cơ hội việc làm hấp dẫn trong nước lẫn quốc tế” – bà Hằng cho biết.

Nguồn: N.Thủy/hanoitv.vn

http://hanoitv.vn/hieu-dung-ve-thiet-ke-do-hoa-d156859.html

Ảnh: 

Nhằm từng bước phục hồi lại ngành Du lịch, nhân dịp chào năm mới 2021, thành phố Hội An, tỉnh Quảng Nam sẽ tổ chức chương trình "Hội An - Chào năm mới 2021" với nhiều hoạt động đặc sắc nhằm thu hút du khách.

Khách du lịch trong và ngoài nước tham quan phố cổ Hội An. Ảnh: TTXVN

Ảnh: